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Periodo Surrealista (1928-1932) Entre 1928 y 1932 Picasso se introduce en el movimiento surrealista, Aunque siempre dijo que no era surrealista, en muchos trabajos están presentes elementos claramente propios de dicho movimiento. En este nuevo periodo sus obras estarán llenos de personajes monstruosos, de gran tamaño y formas distorsionadas.
- Periodo Vallauris
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- Inicios
Desde muy joven su padre le anima a participar en certámenes...
- Etapa Azul
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- Periodo Vallauris
- Nacimiento: 25 de octubre de 1881; Málaga, Spain.
- Fallecimiento: 8 de abril de 1973; Mougins, France.
- Años de actividad: 1895 - 1973.
- Nacionalidad: Spanish.
- Primera Comunión
- La Vida (1903) - Etapa Azul
- Garçon à La Pipe (1905) - Etapa Rosada
- Gertrude Stein (1905) - Etapa Rosada / Primitivismo
- Las Damiselas de Avignon (1907) - Etapa Africana O Primitivista
- Retrato de Daniel-Henry Kahnweiler (1910) - Etapa Del Cubismo Analítico
- Cabeza (1913) - Cubismo Sintético
- Paulo Como Arlequín (1924) - Neoclasicismo Y Surrealismo
- Naturaleza Muerta (1924) - Neoclasicismo Y Surrealismo
- El Artista Y Su Modelo (1928) - Neoclasicismo Y Surrealismo
La primera fase de Picasso es anterior a 1900. En esta fase se encuentran las pinturas que expresan sus primeras búsquedas, como este óleo sobre tela, pintado cuando Picasso frecuentaba la Escuela de Artes La Lonja. La obra fue expuesta en Barcelona y llamó la atención de la prensa local. Fue hecha de acuerdo con los preceptos del realismo de final...
La vidaes uno de los cuadros más importantes de la llamada etapa azul. Entre 1901 y 1904, Picasso dio énfasis a las obras con tonalidades azules y temas como prostitutas y borrachos. Esta fase estuvo inspirada por un viaje a España y por el suicidio de su amigo Carlos Casagemas, que fue retratado póstumamente en este cuadro. Durante el período azul...
La etapa rosada de Picado estuvo determinada por el uso de tonos más claros, cálidos y leves, principalmente el rosado. En este período, que abarcó de 1904 a 1906, Picasso residió en París, en en barrio bohemio de Montmartre. La vida en la región también influyó al pintor, que retrató muchos acróbatas, bailarinas y arlequines. Fue también en esa ép...
Gertrude Stein encargó su retrato a Picasso. Ella se había convertido en amiga del pintor y una de las más importantes financistas de sus obras. El retrato de Gertrudis corresponde a una transición entre la etapa rosada y el primitivismo. En su rostro podemos percibir la influencia de las máscaras africanas que lo acompañarán en su siguiente etapa.
Este cuadro marca el comienzo de la etapa en que Picasso sufre una gran influencia del arte africano, y duró entre 1907 y 1909. A pesar de que en el cuadro el arte ibérico hace presencia, es posible ver claramente las referencias de África. Principalmente, en la composición del rostro de las dos mujeres al lado derecho del cuadro. Sus caras son sem...
Picasso desarrolló junto con George Braque un estilo nuevo de pintura: el cubismo analítico (1909-1912). Los artistas buscaban analizar el objeto en sus términos y formas. La paleta de colores era monocromática y neutra preferiblemente. En esta obra, Picasso retrató a Daniel-Henry Kahnweiler, dueño de una galería de arte en París. Con este cuadro, ...
El cubismo sintético (1912-1919) fue un desarrollo del cubismo. Picasso comenzó a utilizar pedazos de papel, como papel tapiz y periódico en sus obras. Fue uno de los primeros en utilizar la técnica del collage en sus obras. Durante este período, el pintor estuvo siempre en contacto con diversos artistas en París, como André Breton y el escritor Ap...
Picasso tuvo una producción muy grande y amplia. Este retrato de su hijo como arlequín está inserto en la fase neoclasicista-surrealista (1919-1929). Con el final de la guerra, muchos artistas europeos buscaron dentro del clasicismo un modo de restituir el orden. Al mismo tiempo, las vanguardias artísticas continuaban dejando huella.
Esta naturaleza muerta, pintada el mismo año que el lienzo de Paulo como arlequín, demuestra la versatilidad del artista. Picasso pasa de un dibujo representativo a un gran ejercicio de abstracción.
En 1925, el escritor André Breton, el gran ideólogo del surrealismo, declaró que Picasso era uno de ellos. Aun cuando Picasso no haya seguido al pie de la letra los preceptos de ese movimiento, estuvo presente en la primera exposición del grupo en el año 1925 con obras cubistas.
En este artículo, te invitamos a sumergirte en el intrigante mundo del surrealismo a través de las obras del renombrado artista Pablo Picasso. Con su estilo único y su genio creativo, Picasso nos transporta a un universo de sueños, fantasías y realidades distorsionadas.
- La persistencia de la memoria, Salvador Dalí. El cuadro La persistencia de la memoria de Salvador Dalí es una referencia fundamental del surrealismo y, en particular, del trabajo de este pintor.
- Los elefantes, Salvador Dalí. Dalí sorprende en este lienzo por el protagonismo del vacío enmarcado por dos grandes elefantes de patas extremadamente finas y larguiduchas, como de insectos.
- Construcción blanda con judías hervidas (Premonición de la guerra civil), de Salvador Dalí. Construcción blanda con judías hervida o Premonición de la guerra civil es un lienzo particularmente conmovedor.
- La traición de la imagen (Esto no es una pipa), de René Magritte. René Magritte juega en este lienzo con la teoría de los signos. Mediante el uso de imágenes y palabras, da cuenta de la inadecuación del signo a su referente: la pipa pintada en el lienzo no es una pipa verdadera, pero tampoco lo es la palabra "pipa".
23 de mar. de 2019 · Entre 1925 y 1934, luego de su período "clásico", a gran parte de la obra de Picasso se la llama "surrealista". Si él fue o no surrealista, es una discusión que no llega a su fin.
9 de sept. de 2019 · Bañista sentada (1930) por Pablo Picasso . Aunque está clasificada como una de las pinturas surrealistas en ella se adivina aún los trazos y los modos de las obras del cubismo.
