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11 de ene. de 2013 · Paul Klee: maestro de la Bauhaus Color, ritmo, naturaleza, construcción y movimiento. ... (96 óleos y acuarelas y 106 dibujos y grabados), realizadas entre 1901 y 1940, ...
22 de mar. de 2013 · A modo de testimonios de ese legado, se exponen 136 obras entre pinturas, dibujos y acuarelas firmadas entre 1899 y 1940, prestadas por el Zentrum Paul Klee (Berna) y museos y colecciones ...
25 de mar. de 2013 · Actualizado 25/03/2013. Paul Klee: maestro de la Bauhaus reúne en la Fundación Juan March una selección de 137 obras entre pinturas, acuarelas y dibujos, realizados entre 1899 y 1940, con casi un centenar de manuscritos seleccionados entre las notas de las clases de Klee en la Bauhaus, que representan cada uno de los 24 capítulos que componen los textos de Klee.
Hace 3 días · Lo dijo Paul Klee en una conferencia en Jena en 1924, en la que expuso con bastante claridad su idea del arte: afirmó que al artista le interesan más las fuerzas creativas de la naturaleza que los fenómenos generados por ella y que la aspiración de todo autor debía ser integrarse en esas fuerzas de modo que, a través de él, la naturaleza pudiera generar nuevas realidades.
23 de dic. de 2019 · Un viaje en el que Paul Klee se deslumbra con la luminosidad y las armonías de color del paisaje, y pinta entonces estas acuarelas. Un viaje que motiva a Klee a decir una de sus expresiones más conocidas, donde confiesa que recién ahora se considera pintor: “El color me posee. No hay necesidad de tratar de comprenderlo. Me posee.
Con lo abstracto, el arte se convierte en una fuente de emociones, en una fuerza introspectiva y transformadora, y Paul Klee lo tenía claro. Simbolismo e introspección. Con más de 9.000 obras, Klee fue un autor prolífico. Sus acuarelas juegan con lo poético, con lo onírico.
Con teorías meticulosas y muchos miles de pinturas, dibujos y acuarelas, Paul Klee (1879-1940) se considera uno de los líderes más cerebrales y prolíficos del arte europeo del siglo xx. Sus obras, pese a su pequeño formato habitual, destacan por la reflexión sofisticada que las sustenta y por los meticulosos matices de líneas, colores y tonalidades.
